Her gennemgår vi kursets dele i rækkefølge: hvad du øver, hvad du skal have med, og hvad du realistisk kan forvente at kunne, når du har arbejdet dig igennem dem.
Pensum
Hver del har en praktisk opgave, du løser sammen med en model og med feedback fra underviserne. Delene følger en fast rækkefølge, så du bygger videre på det, du allerede har øvet. Der er ingen eksamen, men du arbejder med dine egne billeder hele vejen.
Du arbejder med en model i studiet og ser, hvordan lyskildens højde, afstand og vinkel former ansigtet. Du lærer at læse et lysdiagram og bygge det op i praksis. Opgaven er at gentage en opstilling ud fra en tegning og forklare, hvad hvert valg gør ved billedet. Bagefter kan du planlægge lyset, før du løfter kameraet.
Her øver du billedopbygning, rammer og beskæring. Du tager samme portræt i flere udsnit og sammenligner, hvordan placering og baggrund flytter blikket. Opgaven er at beskære egne billeder og begrunde hvert valg. Efter delen kan du give et portræt en tydelig vægt og retning allerede i optagelsen, ikke kun bagefter.
Du træner at guide en model med ord og små justeringer af hoved, skuldre og blik. Underviserne viser, hvordan du skaber tryghed og undgår stive udtryk. Opgaven er at lede en kort optagelse og få tre forskellige, men naturlige udtryk. Du får en metode til at give klare instruktioner uden at presse den, du fotograferer.
Du bygger en lille billedserie, hvor flere portrætter sammen fortæller en samlet historie. Du skitserer idéen, vælger motiver og planlægger rækkefølgen. Opgaven er at optage en serie med en rød tråd i lys, ramme og stemning. Efter delen kan du tænke i sammenhæng frem for enkeltbilleder og forklare, hvad serien handler om.
Du lærer at vælge de bedste billeder fra en optagelse og lave enkel, ærlig farve- og tonekorrektion. Fokus er på at hjælpe billedet, ikke at ændre det. Opgaven er at udvælge og redigere din egen serie og kunne begrunde, hvorfor billederne er med. Du får en fast arbejdsgang, du kan bruge på dine egne optagelser bagefter.
Størstedelen af tiden går med at fotografere, ikke med at lytte. Du arbejder med en model i studiet, prøver ting af og får tilbagemelding, mens billederne stadig er friske. Underviserne går rundt og hjælper med at se, hvad der virker.
Hver opgave starter med en kort gennemgang af, hvad du skal øve, og hvorfor. Derefter går du i gang med modellen og din egen opstilling. Du bliver ikke bedt om at ramme et bestemt resultat, men om at undersøge en bestemt ting, for eksempel hvordan skyggen under hagen ændrer sig, når lyset flyttes en halv meter.
Lysdiagrammer bruges hele vejen igennem. Du tegner din opstilling, før du bygger den, og tegner den igen bagefter, hvis du har ændret noget undervejs. På den måde får du en dokumentation, du kan vende tilbage til, og du lærer at tale om lys på et fælles sprog med andre fotografer.
Når du har taget dine billeder, gennemgår du dem sammen med en underviser. Tilbagemeldingen er konkret: hvad fungerer, hvad kan justeres, og hvad kan du prøve næste gang. Maria Holmgaard tager sig af lys og studiearbejde, Jonas Kjeldsen af komposition og fortælling, og Sofie Lindberg af instruktion af modeller.
Du skal ikke være bange for at lave fejl. Mange af de mest lærerige billeder er dem, hvor noget ikke gik som planlagt, fordi du så kan se præcis, hvad der skete. Underviserne opmuntrer til at gentage en opgave med en enkelt ændring, så du mærker forskellen tydeligt.
Undervejs samler du et lille arbejdsmateriale: lysdiagrammer, kontaktark med dine valg og korte noter om, hvad du lærte. Det giver dig et overblik over din egen udvikling og noget at tage udgangspunkt i, når du fortsætter på egen hånd efter kurset.
Kurset kræver ingen særlig forhåndsviden, men det er en fordel at møde forberedt. Her er, hvad du bør have med, hvad du kan forvente at kunne bagefter, og hvad kurset ikke lover.
Du skal have et kamera, du kender og er tryg ved, og som du selv kan indstille manuelt, så du kan følge med i øvelserne. Tag også en notesbog eller tablet til lysdiagrammer og noter. Vi anbefaler ikke bestemt udstyr, og du kan bruge det, du har. Det vigtigste er, at du har lyst til at prøve ting af og dele dine billeder med de andre.
Når du har gennemført delene, kan du planlægge et portræt med bevidst lys og ramme, guide en model roligt og vælge og redigere dine billeder med omtanke. Du kan sætte en lille serie sammen med en rød tråd. Det er en solid grundlæggelse af dine færdigheder, som du kan bygge videre på i dit eget tempo.
Kurset giver ikke en uddannelse, et certifikat eller en garanti for arbejde som fotograf. Det er et praktisk kursus, hvor du bliver bedre til at fotografere mennesker. Hvor langt du når, afhænger af, hvor meget du øver og prøver af mellem gangene. Underviserne hjælper dig med at sætte realistiske mål for netop dig.
starluvo er en kursusudbyder i Aarhus for voksne, der vil lære portrætfotografi: lys, komposition, instruktion af modeller og visuel fortælling gennem praktiske opgaver.